aulascos

2011-11-11T14:44:00.000-08:00

Aula 9 - 20/10 - anotações de Valéria Aprobato

Tema: Modelo Sistêmico da comunicação.
Texto UEXKULL -Thure Von(2004) .

"A Teoria de Umwelt de Jacob Von Uexkull" - Galáxia 7 - 10-48

Modelo Informacional

- Modelo informacional valoriza a mensagem - codificação mecânica - interpretação + precisão

- Diminuir o ruído - o que importa é a mensagem

Modelo Mediático

- Se interessa pelo meio - pela mídia
-A mídia não é neutra, com as suas características ela interfere nos processos de comunicação.

Modelo Sistêmico

Entende a importância desses 2 modelos.
Entender a questão da Semiótica = é uma abordagem para estudar comunicação.

E em relação ao programa - a questão da Semiótica é um meio que é possível desmontar os códigos/artifícios ( o que está por trás) - decodificação do sistema que já existe.

Semiótica para Pierce

Ferramenta fundamental para entender como se ocorre a produção de conhecimento.
Para Pierce, nós não temos acessos aos objetos, só temos acessos ao signo.
A partir daí a semiótica é muito mais que ferramenta, é filosofia.

Semiótica para Graymar

A semiótica é elucidar os mecanismos sociais de produção da linguagem humana.
É como a linguegem humana é produzida.

Semiótica para Bactim Jackobson

A semiótica é a ciência paralela de outras ciências como hermenêutica( ciência da interpretação)
Investiga valores e ciências.

Biosemiótica

Amplia a questão do signo para a visão sistêmica (animais/insetos)

Jakob Vonuexkull ( combina com Pierce e Umwelt)
O mundo dito objetivo é filtrado... é moldado de acordo de que somos seres humanos.
Antropomundo = mundo dos humanos
Aracnomundo= mundo das aranhas
Ex: conceito de espaço = deficiente visual. Que é um conceito diferente do nosso.
Percepção(forma de aprender informação) e ação(o que se pode observar) do espaço.
- no modelo sistêmico os dualismos são complementares porêm são as diferenças que formam um todo.
-olhando para a ação eu tenho a hipótese(testar) = possível percepção
- Tempo para nós é traduzido. É diferente do que para um caramujo.

Unidade Mínima do Tempo = MOMENTO

- Essa unidade mínima está entre o antes e o depois. momento para o ser humano é de 1/18 por segundo.Ele estuda o caramujo. que é 3 x maior que o ser humano O paramêtro da diferença é percebida pois vivemos em tempos diferentes

- Existe uma bolha de realidade que estamos evolutivamente programados para conhecer dentro "dessa bolha". depende do seu aparato cognitivo, perceptivo e operacional.
Sua bolha é diferente da outra.

- 1940 - Sempre existe uma visão sistêmica do apriori e posteriori subjetiva e o fenômeno estão interligados. O corpo perceptivo ( o que recebe)

" Não existe racionalidade objetiva. Em nenhum momento nega a realidade. (Pierce)"

Umwelt - Meio ambiente = passiva
Esfera perceptiva = percepção
Esfera agindo/operando = ativo
Circulo operativo = funcional
Eu percebo = eu faço.

Umwelt - Imagem que filtra.
Membrana = interface = filtra ao filtrar/ opera seleções/ nós não percebemos.
Animais = ela foi impressa em cada espécie = processo de evolução da espécie porque cada coisa é importante para aquela sobrevivência.
Aprimorar canais perceptivos para aquilo que se interessa.
Elas ocorrem com o conjunto de signos decodificados
Percepção e alteração do mundo você tem a construção do Umwel( sua bolha)
As possibilidades e os limites.
A primícia sistêmica agrega aspectos, obejetivos e subjetivos,

Processo horbital

A vida não está nos processos físicos e nem nos químicos mas no ritmo entre eles.
BOER - A vida está no ritmo.

Processo Vital

É um sistema que não está no físico e químico mas está no ritmo certo.
Não é o processo em si que permite a vida mas a dinâmica de como esses processos acontecem.

Atividades efectoras (efeito fazer) e perceptoras (perceber) determinam a Umwelt de cada espécie.

.

Disciplina: Seminário de Pesquisa II - Profa. Dra. Lúcia Leão

2011-11-11T08:16:00.000-08:00

Pontífice Universidade Católica de São Paulo
Programa de Pós-Graduação em Comunicação e Semiótica
Módulo 1: Atividades e Processos
T2: Texto de apontamento da aula
Aula: IV – 08/09/2011
Período: 02/2011
Aluno: Marcelo José Oliveira de Farias

A aula iniciou com uma exposição geral dos modelos / paradigmas da comunicação.
1.MODELO INFORMACIONAL – Pragmático
Características:
 Considera o meio transparente com o objetivo evitar ruído;
 Ex.: Hermenêutica – interpreta texto ou imagem onde o interesse reside não nos meios de comunicação, mas nos significados, ou seja, na busca pelo sentido para auxiliar na interpretação e, a Semiótica discursiva – onde não importa os meios de comunicação e as materialidades, mas uma análise do discurso, onde o interesse é por interpreta-lo.
 E > M > R
2.MODELO MIDIÁTICO
Característica:
 Considera que nenhum meio é transparente, ou seja, a partir do momento que um meio é escolhido ele tem valor, esta “carregado” de significado;
 A materialidade tem valor, pois é responsável também pelo significado;
 Todo ou qualquer e-mail tem seu significado;
 Os meios determinam os possíveis significados que serão extraídos.
 E <> M <> R

Teoria do Sistema... segundo Kittler
1. Num sistema o todo não é igual a soma de suas partes (vide Gestalt psicologia);
2. O que interessa é a relação entre as partes, os nexos, as conexões as relações;
 O processo de comunicação é uma arma de poder empregada nos processos de colonização do imaginário, a exemplo dos jesuítas com a civilização indígena quando chegaram ao Brasil;
 As imagens são meios de comunicação para disseminar um dogma religioso;
 O interesse pela estética do passado é um fenômeno que se manifesta de tempos em tempos. O barroco, não no sentido clássico, retorna como preferência, gosto e linguagem, em tempos de insegurança, crise, incertezas e medos... Este retorno não é literal, mas estilizado e adaptado ao contexto no tempo e espaço.
3. Exige pesquisa em rede:
Tipos de pesquisa segundo a forma de articulação de distintas disciplinas:
 Multidisciplinar: agrega várias disciplinas para estudar um determinado tema sem modificar a metodologia e teoria, buscando solução imediata.
 Interdisciplinar: envolve mais de uma disciplina, adotando uma perspectiva metodológica e teórica para todas as disciplinas e busca a articulação destas, onde o interesse de cada disciplina é preservado.
 Transdisciplinar: é mais difícil e polêmica, pois não existe interesse pelas particularidades, mas pelos arcabouços teóricos, ou seja, superar o conceito de disciplina.
Para Kittler suporte é diferente de meio. Por exemplo, num parque a arvore é só uma arvore, mas a partir do momento que existe uma “inscrição” do sujeito, torna-se uma mídia.
Pressupostos de Kittler:
 De exterioridade: quando você se torna observador de si mesmo, poeticamente pensando “do lado de fora”. É uma perspectiva analítica. Descrição do fenômeno da matéria.
 De medialidade: onde nada existe fora da mídia, qualquer coisa pode ser mídia, mesmo que seja efêmero. Representa o ambiente, a matéria e os equipamentos.
 De corporalidade: esta relacionado ao tempo, ou seja, como funciona, como se constrói.

Plano de Aulas COS 2 – 2011

2011-11-09T16:31:00.001-08:00

Seminário de Pesquisa

Professor: Profª. Drª. Lucia Leão (cód. 7253)

Área de Concentração: Signo e Significação nas Mídias

Linha de Pesquisa 2: Processos de Criação nas Mídias

5ª feira, das 15:45 às 18:45 horas

Semestre: 2 º/2011

Aula 1: 18 de agosto de 2011

Apresentação da disciplina, conteúdo, exercícios práticos e sistema de avaliação.

Exercícios práticos de registro de processos:

T1 – Texto de Apresentação do colega (no Blog)

T2 – Texto de apontamentos das aulas (no Blog)

T3 – Diário de Bordo

Blog: http://aulascos.blogspot.com/

Ata: Lia

Aula 2: 25 de agosto de 2011

Temas: Conceitos fundamentais da pesquisa. Conceitos de ciência, teoria e pesquisa. O papel da teoria e da pesquisa no desenvolvimento da ciência. A inserção da comunicação como área de conhecimento. Seu caráter inter e transdisciplinar e suas interfaces e complementaridades com ciências afins. As distinções entre epistemologia, lógica e metodologia. Paradigmas da comunicação

Discussão do Texto: FRANÇA, Vera Veiga (2001). Paradigmas da Comunicação: conhecer o quê? In: Ciberlegenda n. 5, 2001. Disponível em: http://www.uff.br/mestcii/vera1.htm. Acesso em 27/07/2011.

Ata: Grazi

Aula 3: 1 de setembro de 2011

Temas: Paradigmas. Modelos da comunicação. Tipos de raciocínios e os métodos deles derivados. O método da ciência. O papel dos procedimentos, técnicas e instrumentos na metodologia. Tipos de métodos e tipos de pesquisa em comunicação.

Ata: Miguel

Aula 4: 8 de setembro de 2011

Tema: Materialidade da comunicação, teoria das mídias, arqueologia das mídias.

Texto discutido: WELLBERY, D. “Foreword”. In: KITTLER, Friedrich. Discourse Networks 1800/1900. Stanford: Stanford University Press, 1999.

Texto opcional: GUMBRECHT, Hans Ulrich (1998). “O campo não-hermenêutico ou a materialidade da comunicação”. In: Corpo e Forma. Rio de Janeiro: Eduerj.

Ata: Marcelo

Aula 5: 15 de setembro de 2011

Parte 1: Atividade prática: T4 – Texto com a aplicação dos pressupostos de Kittler

Parte 2: Bate papo com Erick Felinto, professor da Universidade do Estado do Rio de Janeiro (UERJ). Tema: Teorias alemães da Mídia.

Ata: Robson

Aula 6: 22 de setembro de 2011

Tema: Passos para a elaboração de projetos de pesquisa para o desenvolvimento da pesquisa.

Resumo de pesquisa, tópicos e estrutura. Mapeamento lógico e escrita topográfica.

Exercício: Mapa conceitual do resumo da pesquisa.

SEBEOK, T.; SEBEOK, J. (1991). “Você conhece meu método”. In: Sebeok,T.; Eco, U. (org.).O signo de três. São Paulo: Perspectiva.

Ata: Paula

Aula 7: 29 de setembro de 2011

Revisão geral de conceitos

Avaliação do exercício de aplicação dos princípios de Kittler. (T4 – Texto com a aplicação dos pressupostos de Kittler).

Aula 8: 14 de outubro de 2011

Parte 1: Revisão de etapas e exercícios da disciplina

Discussão do processo de elaboração do mapa topográfico do “Projeto de pesquisa”

Referências:

D´AMBROSIO, U. (2009). Transdisciplinaridade. São Paulo: Palas Athena.

ECO,Umberto (1977). Como se faz uma tese. São Paulo: Perspectiva.

MORIN, E. (1998). O Método 4. As idéias. Porto Alegre: Ed. Sulina.

SANTALELLA, L. (2001). Comunicação e Pesquisa: projetos para mestrado e doutorado. São Paulo: Hacker.

Parte 2: Orientação de projetos e discussão em grupos.

Foi pedido texto crítico sobre exposição de Joseph Beuys (T5)

Ata: Cecília

Aula 9: 20 de outubro de 2011

Tema: Modelo sistêmico da comunicação

Texto: UEXKÜLL, Thure Von. (2004). A teoria da Umwelt de Jakob von Uexküll. Galáxia 7, no. 7: 19-48. Disponível em: http://revistas.pucsp.br/index.php/galaxia/article/viewFile/1369/852. Acesso em 07/10/2011.

Ata: Valéria

Aula 10: 27 de outubro de 2011

Parte 1: Revisão do paradigma sistêmico

Parte 2: A comunicação em Flusser

GULDIN, Rainer. (2008). “Comunicação e teoria dos media”. In: Vilém Flusser: uma introdução. Bernardo, Guldin & Finger (orgs.). São Paulo: Annablume.

FLUSSER, Vilém (2007). “O que é comunicação”. In: O mundo codificado. São Paulo: Cosac Naify.

FLUSSER, Vilém (2008). O universo das imagens técnicas: elogio da superficialidade. Annablume: São Paulo.

FLUSSER, Vilém (2011). Filosofia da caixa preta: ensaios para uma futura filosofia da fotografia. São Paulo: Annablume.

Ata: Cadu

Aula 11: 10 de novembro de 2011

Apresentação de Seminários

Aula 12: 17 de novembro de 2011

Apresentação de Seminários

Aula 13: 27 de novembro de 2011

Entrega de monografias e revisão geral.

Aula 14: 01 de dezembro de 2011

Revisão geral (parte 2)

Aula 15: 08 de dezembro de 2011

Devolutiva das monografias

Finalização do semestre

Apontamentos - Aula 22/09/2011 - Paula Marques de Carvalho

2011-11-07T08:08:00.000-08:00

Parte 1 - Discussão sobre processo de construção de resumo para trabalhos científicos.

Resumo nada mais é do que um mapa do documento. Ele deve apresentar os tópicos do projeto de forma sintetizada. Deve ser redigido em apenas um bloco com espaçamento simples entrelinhas e deve respeitar o limite de caracteres imposto pela instituição de depósito ou de avaliação. Nele devem constar de uma forma geral, as seguintes informações:

a) O quê? Contexto/cenário; Objetivos da pesquisa.

b) Por que? Justificativa, o Recorte.

c) Como? Materiais e Métodos; Fundamentação teórica.

Dependendo do tipo de trabalho, deve-se acrescentar - se houver - resultados e conclusão, por exemplo: Monografia, Dissertação, alguns tipos de artigos.

Importante: Embora existam duas formas de escrita na qual se produz o resumo, “cognitivamente, maneiras diferentes de operar”: antes ou depois do desenvolvimento e conclusão do trabalho, a professora recomenda, escrever o resumo sempre antes do trabalho, por diversas questões e uma delas é prática: muitos encontros, congressos e seminários solicitam a submissão primeiramente apenas do resumo e o texto é escrito posteriormente. O resumo através dos seus tópicos será um guia para a pesquisa e produção do texto.

Parte 2 – Construção dos textos a partir dos pressupostos de Kittler (equipes) e ajustes dos participantes no blog.

Parte 3 – Leitura do exercício dos estudantes e comentários sobre a palestra de Erick Felinto.

Análise do exercício de aplicação dos pressupostos de Kittler aos temas e objetos da turma. Leitura do texto de Eliane Testa. Complementos acerca dos pressupostos de acordo com as discussões em sala e Profa. Lúcia Leão:

a) Pressuposto da Exterioridade

Um aluno perguntou se podemos relacionar a materialidade das mídias com alguns conceitos (instrumento, máquinas e aparelhos) propostos por Flusser, em a Filosofia da Caixa Preta (2011):

Para Flusser, os instrumentos simulam órgãos e prolongam corpo humano (ex: faca, martelo). As máquinas são produtos de teorias científicas e substituem os trabalhos humanos. Por serem caras, só os capitalistas as possuem e são invenções técnicas típicas do mundo industrial e da ideia de proletariado. Os equipamentos, por sua vez, são típicos do mundo pós-industrial e modificam a vida do homem. Os aparelhos produzem, manipulam e armazenam símbolos. Funcionários são agentes que jogam com o aparelho. O jogo é uma permutação de símbolos já contidos no programa do aparelho.

Discussão sobre Mídias Locativas - “[...] trazer Foucault é importante. Cada mídia tem suas maneiras de controlar, de exercer poder. Nenhuma é neutra”.

Ex.: Pergaminho, um artigo de luxo. “Tem um discurso próprio além daquela materialidade que está inscrito que o acesso é restrito a poucos. O discurso muitas vezes sobressai ao próprio corpo da mídia.” (Eliane Testa)

“Discurso para Foucault, o que não fica tão claro no texto de Wellbery - Significa dizer que não é possível separar essas materialidades, essas características da mídia do que está inscrito.”

Ex.: Uma roupa. “Não se faz uma roupa com qualquer tecido. O próprio tecido vai dizer o que é possível fazer [...] esse tipo de inscrição do código é muito importante. Seria onde está realmente o ponto importante da teoria da mídia.”

Erick Felinto fala que o título do livro deveria ser traduzido como rede de inscrição/notação (nome original em alemão). Para evitar confusões, como por exemplo, o uso do termo discurso por Foucault e pela semiótica discursiva, Lúcia explica:

“O que quer dizer o discurso da semiótica discursiva? O significado das frases, dos textos. O discurso para muitas linhas analíticas significa o sentido do que está sendo dito e não o fato de ser dito. Há diferença entre o que é dito e o fato de ser dito. Está sendo dito, mas dito como? Está sendo dito em uma aula, tem um significado, está sendo escrito em uma carta em um papel de pergaminho. Outro significad! Então, quando Foucault e Kittler estão falando de discurso é nesse sentido da inscrição do significado mais o acoplamento com a materialidade da mídia escolhida. Por isso que, em alemão: Rede de Inscrições.”

“Um dos aspectos da mídia é que ela tem um limite, um contingente. Ela sempre será exterior. Isso é chamado de contingente de exterioridade. Isso determina que a inscrição se torne evidente, a ideia de rastro”.

Ex.: “Quando um parente nosso deixa um bilhete, isso é uma inscrição. Se você o conhece, sabe que ele estava com pressa, você decodifica não só o que está escrito, se ele arrancou um pedaço do papel, se usou papel de pão [...]”.

“Existe algo que é exterior, que é possível de ser analisado. Se não houvesse o contingente de exterioridade não seria possível analisar. Analisa-se a inscrição, por outro lado, a inscrição está acoplada a mídia. No processo de análise tomamos uma atitude de exterioridade.”

“O objeto de estudo não é o que é dito, mas o fato de ser dito. O fato brutal de que aquilo foi dito e não alguma coisa a mais, isto sim é a inscrição. A escolha do código com o qual se vai operar.”

b) Pressuposto da Medialidade

“Uma relação cultural é uma mídia. Não é a tecnologia, não é o aparato. Por isso que o corpo pode ser mídia.”

“Para realmente criar uma mídia culturalmente ela tem que ser compartilhada por várias pessoas. Só uma pessoa fazendo uma coisa, é uma experiência com a mídia. Não constitui uma nova mídia.”

Erick Felinto formula a hipótese de que o “Fantasma” é uma mídia. “Ele é o intermediário entre dois mundos: o mundo dos vivos e o mundo dos mortos, um intermediário entre o que as pessoas pensam e uma verdade que foi abafada [...].”

Conforme, Kittler todas as mídias de transmissão requerem um canal material e a característica de todo canal material é que, além – e, como se fosse, contra – a informação que ele carrega, produz barulho e absurdo. É definido não pelo que significa, mas pela diferença entre significado e não-significado, informação e barulho que suas possibilidades de mídia estabelecem. (Eliane Testa)

“Nesse sentido não há ruído, é informação que vai junto.”

c) Pressuposto da Corporalidade

“Onde trabalha? Pensa na época. O que aconteceu lá. Ex.: Grupos Criativos na França e a importância da vida boêmia. Dadaísta e o Cabaré Voltaire – Naquela época aquele grupo se encontrava naquele bar o que fomentou reflexões. Então, é a questão de como o processo de criação se dá.”

O pressuposto da corporalidade tem duas consequências metodológicas, a questão do agenciamento e o background (a ideia de contexto).

Ainda sobre Kittler (Profa. Lúcia Leão)

O título do livro de Kittler, "Discourse networks", no original alemão
é "Aufschreibesysteme" = “systems of notation” = Sistemas de Notação.
A primeira edição do livro é de 1985.
A pesquisa de Friedrich Kittler faz uma comparação de ordem materialista e se divide em dois blocos: os anos 1800 e 1900.Segundo ele, há dois regimes de conhecimento ou formas pelas quais os dados são selecionados, armazenados e processados:

1) "Reino de Sentido" que se fundamenta no entendimento e significado;
2) Com base em imagens e algoritmos.

Exemplo: A forma como a máquina de escrever alterou a natureza do
discurso e da linguagem.

Observações: Todos os estudantes de mestrado e doutorado devem participar de defesas de teses e dissertações. Podem consultar no site da PUC, na área de pós-graduação a data das defesas e assistir às mesmas, independente de serem do COS ou não. Neste mesmo endereço devem procurar e baixar o documento que deve ser assinado pelo presidente da banca em questão. Este documento deverá constar no relatório do estudante que será apresentado antes de sua qualificação.

Referências

FELINTO, Erik (2008). A imagem espectral: comunicação, cinema e fantasmagoria tecnológica. São Paulo: Atelier Editorial.

FLUSSER, Vilém (2011). Filosofia da caixa preta: ensaios para uma futura filosofia da fotografia. São Paulo: Annablume.

WELLBERY, D. (1999) “Foreword”. In: KITTLER, Friedrich. Discourse Networks 1800/1900. Stanford: Stanford University Press.

2011-11-02T09:31:00.003-07:00

CARLOS EDUARDO BORRELY RIOS

Os pressupostos de Kittler

Kittler em sua teoria pos-hermeneutica propõem paradigmas a partir de três pressuposto fundamentais:

Pressuposto de exterioridade;

Pressuposto de medialidade;

Pressuposto de corporalidade.

No Pressuposto de exterioridade o foco questionador é a subjetividade da reflexão onde a experiência pessoal e a prática iluminam o processo sobre os objetos e fenômenos.

No pressuposto de medialidade ocorre uma ampliação do conceito de media onde as práticas culturais dependem da materialidade tudo afim de dar conta das trocas culturais.

No pressuposto de corporalidade o corpo é encarado como ponto de convergência de todas as práticas culturais nas quais está inserido. O corpo está conformado e sofre restrições devidos as suas possibilidades.

Pensar os pressupostos no trabalho de percepção do bailarino:

Este trabalho pretende direcionar os pressupostos de Kittler às pesquisas de cada um. No meu caso, especificamente, onde pretende-se analisar parte de processos de criação em coreografia com o propósito de encontrar recorrências que ajudaram no percurso de apropriação do movimento do bailarino e coreógrafo partimos da convenção que o corpo, no caso da dança, é encarado como instrumento de trabalho e meio de pesquisa inserido num contexto específico (meio biológico-cultural). A pesquisa do bailarino é evidenciada no corpo, e, é no corpo que todas as suas experiências convergem. As práticas culturais em que este está inserido caracterizam e delimitam as possibilidades dos movimentos que esse corpo pratica. Suas dificuldades e limitações também são parte desse processo que restringe suas possibilidades.

A reflexão do ator bailarino acontece através do corpo, o que quer dizer que, esta racionalização do movimento ocorre concotamitantemente ao movimentar-se. Mover-se, dançar é uma ação reflexiva e este processo cognitivo do corpo só é possível por que uma rede de inúmeras experiências acontecem simultaneamente e transformam esta apropriação do movimento.

Ao trazermos exercícios que estimulam as experiências pessoais à nossa prática de criação e analisá-los como estes movimentos propostos pelos alunos caracterizaram o processo como um todo dentro da oficina de dança estamos permeando o pressuposto de exterioridade. Neste sentido, temos como observar o material de cada alunos e recortá-lo de acordo com o interesse do professor orientador caracterizando a nossa coreografia final como uma bricolagem de experiências de cada integrante através do olhar do coreografo.

Pensando neste processo todo como um sistema colaborativo de trabalho onde professor e aluno juntam suas pesquisas, mesmo que estimulados por parte do professor, esta ampliação de linguagens inseridas dentro de uma outra linguagem específica caracteriza o pressuposto de medialidade neste trabalho; partimos de diferentes propostas de movimentos e ritmos para encontrar neles pontos em comum com o ritmo e movimento oficial da oficina de dança.

Ao nos depararmos com as limitações corpóreas, físicas e temporais para a produção da coreografia na oficina de dança é que entendemos o pressuposto de corporalidade que nos deixa claro que todas as possibilidades que temos assim como nossas dificuldades pela própria limitação do corpo que produz nos delimita as barreiras e os limiares alcançados.

2011-11-02T09:31:00.001-07:00

CARLOS EDUARDO BORRELY RIOS

Os pressupostos de Kittler

Kittler em sua teoria pos-hermeneutica propõem paradigmas a partir de três pressuposto fundamentais:

Pressuposto de exterioridade;

Pressuposto de medialidade;

Pressuposto de corporalidade.

No Pressuposto de exterioridade o foco questionador é a subjetividade da reflexão onde a experiência pessoal e a prática iluminam o processo sobre os objetos e fenômenos.

No pressuposto de medialidade ocorre uma ampliação do conceito de media onde as práticas culturais dependem da materialidade tudo afim de dar conta das trocas culturais.

Pensar os pressupostos no trabalho de percepção do bailarino:

Kittler

2011-10-27T06:23:00.000-07:00

As mídias são extensões do corpo?

“However, I don't believe in the old thesis that thus the media are prostheses of the body, which amounts to saying, in the beginning was the body, then came the glasses, then suddenly television, and from the television, the computer. The mythology is that everything frees itself from the body, dissolves and submerges in it again, in the sense of emergence and immersion, virtual reality, cinemascope, and hallucination.” (“Technologies of Writing: Interview with Friedrich A. Kittler”. Griffith, Matthew and Herrmann, Susan. New Literary History 27.4 (1996) 731-742. University of Virginia)

ref.: http://bit.ly/udW4jM

Texto de Apresentação do colega

2011-10-23T10:51:00.000-07:00

Texto de Apresentação do colega

Valéria Aprobato apresentando colega do mestrado Carlos Eduardo - Cadu

Cadu fez Puc´- Comunicação e Multimeios

- Atua em performances e espetáculos como dançarino e ator.

Atualmente é bailarino e professor de Ballet Clássico e Sapateado Americano e é professor de Performance em Teatro e atua como ator em determinadas peças.

-Produziu uma monografia na graduação sobre uma peça de teatro, traduzindo a perfomance usada nessa peça.

- E sua proposta e projeto gira em torno de: - Buscar ajudar ou entender como se pode melhorar o processo criativo do ator/bailarino a fim de que ele se aproprie dos acontecimentos de tal maneira que ele consiga se comunicar "através delas". Assim se expressou Cadu...

Seminário de Pesquisa – Prfa. Drª Lúcia Leão - Apontamentos sobre a aula do dia 13 de outubro de 2011

2011-10-21T06:40:00.000-07:00

A aula começa com a revisão das atividades que concluiremos durante o semestre. Até agora temos 6 atividades/textos, que são:

T1 – Texto de Apresentação do colega

T2 – Texto de apontamentos das aulas

T3 – Diário de Bordo

T4 – Texto com a aplicação dos pressupostos de Kittler

T5 – Texto crítico sobre a exposição de Joseph Beuys no Instituto Tomie Ohtake

T6 – Mapa conceitual do resumo da pesquisa

No momento seguinte a professora começou a explicar a próxima atividade, o mapa conceitual do resumo da pesquisa.

O mapa conceitual vai organizar visualmente nossos próprios projetos e assim irá nos auxiliar durante todo o percurso de trabalho. Ele tem formato de diagrama e divide por etapas e hierarquia todos os elementos da pesquisa.

Como fazer o mapa

Para começar a desenhar o mapa precisamos ter em mente quatro importantes perguntas que devemos responder sobre a nossa pesquisa:

O que?

Por que?

Para quem?

Como?

Ao tentar responder essas perguntas, estaremos definindo o objeto, o tema, os objetivos, a justificativa e a metodologia, passos necessários que devem estar presentes na pesquisa e em seu resumo.

Antes de esmiuçar o que cada uma das etapas significa ou pede, conversamos sobre o estado da arte e a postura investigativa que devemos ter na realização do trabalho. As investigações ocorrem justamente sob o estado da arte, que é o terreno que vamos percorrer.

O estado da arte é composto por conhecimentos prévios, leituras relacionadas, experiências em campo, debates com pessoas da área. É um panorama que cerca a pesquisa e que gera infinitos desdobramentos, evitando que o pesquisador estanque em dúvidas por falta de embasamento teórico.

Construção do Mapa

Para construir o mapa, vamos dividir por perguntas e categorias.

O que?

Tema: o tema é um campo já existente pelo qual escolhemos caminhar e do qual recortaremos o objeto.

Objeto: é a questão fundamental da pesquisa. Deve ser bem recortado e definido para não deixar que a pesquisa se perca na amplidão do tema. O recorte preciso depende muito da formação do estado da arte, para termos certeza do que queremos estudar.

Para uma melhor visualização do lugar do objeto, a professora mostra a teoria dos conjuntos, onde a interseção entre dois deles é o recorte do objeto.

A – tema 1 (Ex: Processos de criação)

B – tema 2 (Ex: História da Arte)

Interseção de A e B – objeto (Ex: Relação palavra-imagem – pesquisa da Lia)

Por que?

Justificativa: aqui devemos apresentar os motivos que nos levaram a pesquisar determinado objeto e temos que defender a importância dessa pesquisa socialmente. Que contribuições ela traz. Nesse momento é importante diferenciar problema e problemática.

O problema é a pergunta essencial da pesquisa, ou seja, o próprio objeto. A problemática pega o problema e mostra as redes complexas envolvidas com o objeto. Ela contextualiza o objeto social e historicamente. A definição da problemática vai nos levar a entender a importância da pesquisa e responder sobre porque ela é necessária.

Como?

Metodologia ou materiais e métodos: a metodologia vai especificar o modo como iremos trabalhar em nossas pesquisas. Tudo que será feito, todas as etapas, até sua conclusão devem estar contidos aqui. A professora apresentou para compreendermos melhor, o método da Linha de Pesquisa II.

Para trabalhar com pesquisas em processos de criação são necessários os seguintes itens a serem compreendidos:

Paradigmas: pressupostos que sustentam a pesquisa.

· Campo da comunicação (fenômenos ou objetos de comunicação)

· Linha: Processo de Criação:

- teoria crítica (processo criativo)

- autor criativo (próprio processo)

- curadoria (escolha dos processos)

Teoria: áreas envolvidas (diversas)

Conceito: conceito de rede nos processos de criação

Cadernos / anotações / entrevistas

Atividade: Cada um vai fazer o mapa conceitual de sua pesquisa.

Atividade para reposição de aula: Ir à exposição do artista Joseph Beuys e escrever um texto crítico que deve ser divido nas seguintes partes nessa ordem:

1- Descrição (sem analisar ou julgar)

2- Aspectos relacionais – teorias: contextos histórico, sócio-econômico e cultural.

3- Interpretação (liberdade para julgar e avaliar)

4- Considerações finais

A exposição fica em cartaz até 30/10.

Localização: Av. Faria Lima, 201

Site: Tomie Ohtake

Ao final da aula nos reunimos em grupos para discutirmos sobre o mapa focando nossas pesquisas.

Trabalho sobre os três pressupostos de Kittler

2011-10-17T19:27:00.000-07:00

Aluna: Grazyella Cristina Oliveira de Aguiar
Professora: Dra. Lúcia Leão
Disciplina: Seminário de Pesquisa II

O projeto de pesquisa “A Influência do imaginário nos processos de criação em moda” tem por objetivo buscar compreender o ritmo e a estrutura da comunicação da moda e as possíveis interlocuções produzidas em contextos que recebem a influência do imaginário no seu processo de criação. Para compreender como a moda se transforma em objeto de comunicação, será preciso refletir sobre como as mídias influenciam na moda e são influenciadas pela moda e sua possibilidade de personalizar ou despersonalizar as pessoas.
Para tanto, alguns objetivos foram traçados:

compreender o ritmo e a estrutura da comunicação da moda e as possíveis interlocuções produzidas em contextos que recebem a influência do imaginário no seu processo de criação;
entender até que ponto as mídias influenciam no processo criativo na área da moda, e o processo inverso, até que ponto esta mesma área influencia essas mídias;
analisar a influencia do imaginário no processo criativo em moda de diferentes profissionais renomados da área para compreender como se concebe o NOVO através de diferentes “olhares”.

Relacionando os três pressupostos teóricos de Kitter (apud Wellbery, 1999), com o projeto de pesquisa mencionado acima, pode-se chegar às seguintes premissas:

O primeiro pressuposto é a exterioridade: pressuposto que descreve o fenômeno, é analítico, observa de fora, determina a perspectiva global da crítica de Kittler. Neste contexto, ele analisa o que vai ser trabalhado no projeto. Assim, serão feitas análises dos processos criativos e arquivos de criações de alguns estilistas como Ronaldo Fraga e Jum Nakao. Segundo Salles (2010), esses processos criativos podem ser desenvolvidos a partir de uma compilação de documentações (cadernos, esboços etc.) de manifestações artísticas diversas.

O segundo pressuposto que Kittler defende, é a “medialidade”: um pressuposto relacional, generaliza o conceito de meio, para aplicá-lo a todos os domínios de intercâmbio cultural. Se pegarmos como exemplo a coleção do inverno 2005 do estilista Ronaldo Fraga intitulada: “Todo mundo e ninguém”, inspirada nas obras de Carlos Drummond de Andrade, veremos uma seleção de algumas obras de Drummond, estampadas com a própria caligrafia do poeta nas peças criadas pelo estilista. Fraga fez uma relação entre as obras literárias de Drummond e a criação de suas indumentárias. A poesia estava presente nas peças, não só por meio dos tecidos escolhidos, cores, formas, mas por meio da impressão das poesias. Fraga editou novas versões de “livros de Drummond” em “livros com pernas”: aqueles que se podem ler na própria pessoa. Quando você abre um livro você libera as palavras impressas; de forma semelhante ao vestir a indumentária você libera as palavras para que elas conquistem o leitor. Ao ler uma poesia o leitor se sente tocado pelas palavras; nas indumentárias de Fraga as palavras de Drummond tocam, literalmente, a pele do leitor. O texto é tecido por palavras e a as palavras estão tramadas no tecido. É o texto no texto. O texto verbal em congruência com o texto imagético.
A figura abaixo ilustra a coleção “Todo mundo e ninguém”, de Ronaldo Fraga:

Figura 1: Um recorte da coleção: “Todo mundo e ninguém”, de Ronaldo Fraga.
Fonte: RONALDO, Fraga. São Paulo: Cosac & Naify, 2007. 149 p. (Moda Brasileira, n. 4), p.92 e 93.

O terceiro pressuposto é a corporalidade: um pressuposto que está relacionado ao tempo e espaço, ou seja, como funciona. É a singularidade corporal na construção do significado, é a cristalização da obra. É neste sentido que se pode relacionar a coleção de inverno de 2005 de Ronaldo Fraga, com outros estilistas que no mesmo período, também utilizaram a caligrafia de outros poetas, outros artista. Neste momento a questão histórica é a corporalidade, o tempo é materializado, cristalizado, torna-se corpo, torna-se carne. Um exemplo de corporalidade é o roupão criado pelo estilista Jean Charles Castelbajac, que utilizou a tipografia de René Magritte. Segundo Santos (2010), Castelbajac cristalizou Magritte e suas obras:“[...] neste robe que traz a frase “Je suis toute nue en dessous” (algo como “Não estou usando nada por baixo”). Como não lembrar da ironia histórica da tela La Trahison des images (Ceci n’est pas une pipe), feita por Magritte em 1929?”

Figura 02: Roupão criado pelo estilista Jean Charles Castelbajac
Fonte: SANTOS, Alexandre, 2010. Disponível em: http://freakshowbusiness.com/2010/04/23/35-roupas-inspiradas-em-quadros-e-esculturas-modaarte/. Acesso em:10.out.2011.

Percebe-se que tanto o estilista Ronaldo Fraga quanto o estilista Jean Charles Castelbajac, criaram coleções inspiradas nas artes. Nesses tipos de coleções, Fraga se inspirou principalmente na literatura e Castelbajac nas artes plásticas e na música. Em comum nos dois exemplos apresentados há o fato de ambos terem utilizado a tipografia dos autores das obras.

“[...] no princípio era o Verbo
[...] e o Verbo se fez carne e habitou entre nós”.
(Jo 1:1,14)

Referências Bibliográficas:

BIBLIA. Português. Bíblia sagrada. Tradução: Centro Bíblico Católico. 34. ed rev. São Paulo: Ave Maria, 1982.

SALLES, C. A. Arquivos de criação: arte e curadoria. Vinhedo: Horizonte, 2010.

WELLBERY, D. “Foreword”. ________.In: KITTLER, Friedrich. Discourse Networks 1800/1900. Stanford: Stanford University Press, 1999.

Os pressupostos teóricos de Kittler e a pesquisa sobre Processo de Curadoria por Cecília Bedê

2011-10-17T12:50:00.000-07:00

Numa perspectiva analítica ou de exterioridade, baseando-se nesse primeiro pressuposto de Kittler, a Curadoria é o próprio resultado de seu processo, ou seja, a exposição (no caso a que se refere minha pesquisa, de artes visuais) pronta, o fato, o evento, a materialidade anterior a questões de significado. É um espaço sendo ocupada por obras de arte que passaram por um processo de seleção, escolha e contextualização em um tema ou conceito (ações da curadoria), com o objetivo de se apresentar a um público. Esse espaço é então constituído de características específicas para que ali fique claro que se está diante de uma exposição de arte.

Para que o público tenha esse entendimento e se relacione integralmente com as obras, a curadoria se utiliza de recursos visuais, tecnológicos e informativos. Aqui é o momento onde surgem aspectos da Medialidade, segundo pressuposto de Kittler. Textos de parede traduzem conceitos gerais pensados pela curadoria; tevês, projetores e aparelhos sonoros são utilizados em muitos dos trabalhos dos artistas por adequarem-se melhor à sua ideia; etiquetas informam nome, data e local de nascimento do artista e o título e data da obra; educadores estão presentes no espaço para dialogar. Diversas mídias, de máquinas a corpos se apresentam para comunicar e acima de tudo criar relações.

Falar em relações, me leva aos aspectos do pressuposto de Kittler da Corporalidade. Isso porque, essas relações ocorrem dentro de um contexto maior. A curadoria ocorre no contexto da cultura e funciona como mediadora da arte com o público. Grifo aqui que quando falo arte, não me refiro apenas a uma obra , mas também a todo o peso de uma história e do contexto em que ela está inserida no tempo. Essa mediação faz parte de todo um sistema de legitimação da arte e assim como tudo que é legítimo na cultura deve ser transmitido às pessoas. Por isso, curadorias, ou melhor, exposições acontecem em espaços da cultura: museus, centros culturais, espaços alternativos, galerias e no próprio espaço público. É nessa configuração de tempo e espaço que irá se criar uma rede de relações.

Atividade Seminário de Pesquisa II

2011-10-16T06:22:00.000-07:00

Aplicação dos Pressupostos de Friedrich A. Kittler apresentados na introdução do livro Discourse Networks 1800/1900 (Redes de Inscrição) segundo David Wellbery.

Atividade proposta pela Professora Dra Lúcia Leão

Paula Marques de Carvalho – Mestranda - COS

O objetivo geral da minha pesquisa é compreender o processo de criação do podcast - programas de áudio que podem ser assinados via RSS que estão inseridos em uma interface gráfica - a partir da perspectiva da criação em rede e de obra em processo, compartilhada por produtores e usuários. O objeto da pesquisa é precisamente podcasts em áudio, produzidos no Brasil a partir de iniciativas pessoais e que se encontram inseridos em interfaces como blogs ou sites.

Tendo em vista o objetivo da construção deste texto, qual seja, a aplicação dos pressupostos de Friedrich A. Kittler apresentados na introdução de seu livro - Discourse Networks 1800/1900 - segundo David Wellbery ao tema ou objeto da minha pesquisa, faz-se necessário primeiramente lançar uma base teórica para a construção deste resumo.

O trabalho de Kittler pode, segundo David Wellbery, ser definido com base em três premissas básicas: exterioridade, medialidade e corporalidade. Pontuarei brevemente cada uma dessas premissas no decorrer do texto seguido de sua aplicação ao tema.

A primeira premissa é o pressuposto da exterioridade que resumo na seguinte frase: “uma rede de discurso tem o caráter exterior de sua tecnologia”. De acordo com Kittler, isso significa que as tecnologias de inscrição, de comunicação, não são “meros instrumentos com os quais os sujeitos produzem seus significados”, na realidade, como afirma Felinto (2001, p.11), “[...] elas antes representam o horizonte a partir do qual algo como o próprio sentido em geral pode surgir”.

O pressuposto da exterioridade busca descrever as características intrínsecas da mídia a partir de um olhar externo, vista do lado de fora, levando em consideração o sentido e o não-sentido produzidos pelo aparato tecnológico ou a mídia utilizada com o propósito de comunicação. No caso da minha pesquisa são as mídias utilizadas no processo de criação/produção, distribuição e acesso ao podcast: Computador, tablet, celular, internet/web, software agregador, blog/site - interface gráfica.

Pontuando mais claramente as mídias e suas funções nesse processo:

1) Papel ou documento virtual - onde ficam as pautas e/ou breve roteiro que guia a gravação.

2) Computador

a) Tela de leitura (Roteiro virtual)

b) Sistema de registro de áudio captado através de um aparato de input (microfone) e manipulado por um sistema lógico(software)

3) Internet/web (pelo computador)

a) Meio de acesso para os participantes remotos (que não estão no estúdio) (via skype ou outros sistemas)

b) Plataforma de pesquisa em tempo real.

4) Site/Blog (Interface gráfica)

a) Apresentação do “encarte” do programa com upload de vídeos, postagem de textos e imagens.

b) Upload da mídia em áudio/programa.

c) Interação com os usuários após upload.

5) Computador, Tablet, celular – Interação com usuários.

Para ter acesso a essa mídia, o seu público precisa, primeiramente, de um aparato digital com computador, tablet, celular, e acesso à internet: acesso ao blog/site onde será possível baixar ou assinar o conteúdo. No caso de já haver a assinatura, utiliza-se um software agregador instalado também nos meios acima citados que baixam o conteúdo automaticamente se estiverem conectados a internet após a atualização pelo produtor.

A segunda premissa é o pressuposto da medialidade, onde metodologicamente, Kittler expande o conceito de meio, extendendo-o a todos os domínios de intercâmbio cultural. A mídia é determinada pelo seu campo histórico e consequentemente pelas possibilidades tecnológicas pertencentes ao seu tempo. É dentro deste contexto relacional que em minha pesquisa busco compreender como se dá a relação entre produtores e usuários através do computador utilizando plataforma web, serviço de email e a interface gráfica do blog/site e a relação entre matrizes de diferentes linguagens na constituição do podcast.

A terceira é última premissa é o pressuposto da corporealidade. Kittler afirma que toda mídia tem um corpo e que este está inserido no tempo e no espaço, por isso é preciso considerar o contexto temporal deste corpo para proceder em uma análise. Em minha pesquisa isso significa buscar repostas para as seguintes perguntas: Onde e quando ocorre a criação? A escolha do tema, a seleção de pauta, a produção do roteiro, a gravação, a edição? É feito de forma individual ou em equipe? Em que etapa deste processo ocorre a interação entre produtores e usuários do podcast?

Para finalizar essa exposição trago a idéia de Felinto em seu texto - Materialidades da Comunicação: Por um Novo Lugar da Matéria na Teoria da Comunicação- onde o autor afirma que a conclusão geral que podemos extrair dos conceitos aqui apresentados é bem sintetizada por Karl Ludwig Pfeiffer: “o instrumental tecnológico (technological hardware) – em produção, gravação e armazenamento e reprodução – ‘exerce influência’ ou de fato ‘determina’ o que se apresenta como mundos semânticos, simbólicos, espirituais ou mundos”.

WELLBERY, D. “Foreword”. In: KITTLER, Friedrich. Discourse Networks 1800/1900. Stanford: Stanford University Press, 1999. (Texto trabalhado em sala de

2011-09-28T17:58:00.000-07:00

WELLBERY, D. “Foreword”. In: KITTLER, Friedrich. Discourse Networks 1800/1900. Stanford: Stanford University Press, 1999. (Texto trabalhado em sala de aula)

Atividade proposta pela professora Dra. Lucia Leão.

Elaborar um texto que contenha os pressupostos teóricos apresentados e discutidos por Kittler. Interpretação realizada através da leitura de D. Wellbery sobre as teorias de Kittler.

Eliane Cristina Testa – Doutoranda - COS

O objetivo geral da minha pesquisa é compreender o uso e a apropriação da palavra, nos processo de criação, dos artistas visuais, Bispo do Rosário, Constança Lucas, Elida Tessler, Edith Derdy, Leonilson, Lenora de Barros, Mônica Barth e Mira Shendel, Fabio Morais e Marilá Dardot realizado a partir dos estudos das obras dos artistas e dos documentos de processo, com propostas de identificar os padrões dos procedimentos de criação, do específico para o geral, com foco nos campos de procedimentos e nas redes comunicacionais intersemióticas.

Como o foco do trabalho em questão é costurar os pressupostos teóricos de Kittler as nossas pesquisas, devemos compreender que o primeiro pressuposto está voltado para olhar “exteriormente” o objeto, ou seja, olhá-lo com distância, fazer uma análise (de fora), descrevendo o fenômeno, criando assim uma plataforma para o entendimento do estudo, pautada na seguinte questão: o que é?

Na leitura de Wellbery, a premissa que rege o pressuposto de exterioridade de Kittler é a tarefa de investigação crítica e aproxima-se daquilo que Foucault chamou de “o pensamento do lado de fora”, que mais tarde denominou de “discurso”. A analise do discurso de Kittler segue o caminho de Foucault procurando delinear o aparato do poder, armazenamento, transmissão, treinamento, reprodução, e assim por diante que formam as condições de ocorrências discursivas factuais. O objeto de estudo é sobre o fato, ou seja, sobre o que está inscrito (a inscrição na sua facticidade contingente e exterioridade).

Kittler, em seu criticismo pós-hermenéutico, propõe uma sistematização historiográfica que tende em direção ao delineamento de tipos; são as redes de discurso - as conexões de poder, tecnologias, marcas importantes e corpos - que orquestram a cultura.

As mídias vão colaborar para a construção do processo de análise, pois segundo o primeiro pressuposto de Kittler, o da exterioridade; as mídias devem ser compreendidas de uma perspectiva analítica e, especificamente, na minha pesquisa é como se dá o uso e a apropriação da palavra como procedimento criativo em artes visuais, sendo tomado o termo mídia como todos os documentos de processo (cadernos, diários, entrevistas, etc...) e obras dos artistas, que organizam o processamento de informações, as “marcas do barulhento reservatório de todas as possíveis constelações escritas, caminhos meios de transmissão ou mecanismos de memória.” (KITTLER)

A segunda premissa é o pressuposto da medialidade, onde metodologicamente, Kittler, amplia o conceito de mídia tornando-o mais genérico, podendo ser aplicado a “todos os domínios de intercambio cultural”. (KITTLER, p. xiii). Conforme, Kittler, qualquer que seja o campo histórico com o qual estamos lidando, nos estamos lidando com a mídia como algo determinado pelas possibilidades tecnológicas da época em questão.

De acordo com o pressuposto de medialidade, o importante é tentarmos entender que nada existe fora da mídia, tudo é relacional dentro das possibilidades tecnológicas da época, aqui a questão central seria: como é esta relação.

A partir desta questão relacional, ou seja, do pressuposto de medialidade, a questão que direciona minha pesquisa é como se relaciona está mídia (documentos de processo e obras) com o processo de criação? Ou como estas mídias estão relacionadas ao processo de criação? Como estes documentos de processo podem ser meio para o processamento, armazenamento, transmissão de dados?

Conforme, Kittler todas as mídias de transmissão requerem um canal material e a característica de todo canal material é que, alem – e, como se fosse, contra – a informação que ele carrega, produz barulho e absurdo. É definido não pelo que significa, mas pela diferença entre significado e não-significado, informação e barulho que suas possibilidades de mídia estabelecem.

Podemos compreender que os campos de procedimentos demonstram que existe uma possibilidade de organizar alguns dos processos de construção, em que a apropriação da palavra, estabelece uma rede de relações entre os campos de forma inter-relacionadas entre recursos intersemióticos e da aproximação das narrativas plásticas e artísticas, da exploração de diferentes materialidades numa complexa reunião de procedimentos.

A terceira premissa do criticismo pós-hermenéutico, de Kittler, é a premissa que defina não só a perspectiva analítica (exterioridade), nem, apenas, seu domínio de estudo (medialidade), mas, em vez disto, seu ponto de referência e foco de interesse, é o pressuposto de corporalidade.

O pressuposto da corporalidade afirma que toda mídia tem um corpo. Conforme, Kittler, o corpo ele mesmo é um aparelho de mídia e uma tecnologia elaborada. O corpo é o lugar sobre o qual as várias tecnologias da nossa cultura se inscrevem, o link de conexão ao qual e do qual nossos meios de mídia do processamento, armazenamento e transmissão ocorrem.

Neste sentido, o pressuposto de corporalidade tem a premissa que toda mídia tem um corpo, e esta, está inserida no tempo e no espaço; desta maneira, é preciso considerar a época para analisá-la. Portanto, o pressuposto de corporalidade se torna um locos privilegiado para a análise das redes de discurso da formação cultural a sua identidade.

No caso dos estudos sobre processo de criação, com foco nas redes comunicacionais e nos procedimentos de criação que se apropriam da palavra em artes visuais, onde há interações dos discursos, delimitados num tempo e espaço, mas que tornam possível analisar os modos de operações e processamentos da linguagem (corporalidade está relacionado ao tempo e ao espaço, ao funcionamento: quando se dá? Onde ocorre? Onde se dá? Onde o artista trabalha? Quanto tempo ele trabalha? O artista trabalha sozinho?).

O corpo da mídia ainda diz sobre a maneira que o conteúdo vai ser passado, uma vez que a linguagem tem seu modus operandi modificado de acordo com o meio e a linguagem adotada pelas artes visuais.

Apresentação de Miguel Valione Junior por Robson Costa

2011-09-27T04:26:00.000-07:00

Miguel Valione Junior é formado em Publicidade, Propaganda e Criação pelo Mackenzie e pós graduado em Marketing pela FGV- Fundação Getúlio Vargas. Como profissional, é sócio de uma agência de publicidade e professor das disciplinas de Marketing na Unib - Universidade Ibirapuera e na FAPSP - Faculdade do Povo - SP.

Atualmente é mestrando em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP. O tema de sua pesquisa é "A Brasilidade na Construção de Marcas Internacionais". Miguel pretende identificar as empresas nacionais que se utilizam do conceito de brasilidade na criação de identidade de marca para o desenvolvimento de uma sistematização de elementos comunicacionais que potencializem as ações no mercado internacional.

Apresentação de Robson Costa por Miguel Valione Junior

2011-09-26T18:58:00.000-07:00

O paulistano Robson Costa atua no segmento educacional como coordenador de projeto em Marketing Estratégico na MKTES. Deficiente auditivo, quando criança os médicos consideraram mínimas as possibilidades dele avançar nos estudos. Contrariando essas expectativas, Robson não somente concluiu o ensino fundamental e médio, como graduou-se em Administração de Empresas com ênfase em Finanças, especializou-se em Marketing e Docência do Ensino Superior e tornou-se professor universitário. Sempre comprometido com os estudos, Robson iniciou, em 2011, o programa de mestrado em Comunicação e Semiótica na PUC-SP. Sua orientadora é a professora Dra. Lucia Leão e sua pesquisa aborda "O processo de comunicação entre professor e aluno no ambiente virtual de aprendizagem (Moodle)". Robson pretende investigar qual é o caminho que o professor deve traçar (no papel de mediador) para auxiliar o aluno no processo de criação do seu desenvolvimento.

Apontamentos da aula do dia 25/08/2011: segundo encontro da disciplina

2011-09-26T14:29:00.000-07:00

A professora, Drª. Lúcia Leão, comentou neste dia o trabalho que os alunos deverão fazer ao longo deste semestre. Deveremos criar um diário de bordo: anotar todas as aulas, todas as leituras que tenham relação com a pesquisa, fichamentos, imagens, entrevistas, dentre outros.
No primeiro momento da aula, discutimos a respeito do conteúdo do texto enviado pela professora: Paradigmas da Comunicação: conhecer o quê?, da autora Vera Veiga França.

•Paradigmas:

-Paradigma dualista, linear esquizóide (trabalha com a oposição). Exemplo: Feio X Bonito, Bom X Ruim (discurso heróico).
-Paradigma da complexidade: os opostos são complementares.
-Paradigma: esquema matriz (a partir destes paradigmas é que se organizam as teorias)
-Teorias: sistematização de conhecimento, corpo organizado de ideia, corpo organizado de conhecimento.

Indicação do livro: “A Sociedade em Rede”, de Manuel Castells, no qual o autor comenta que não tem como falar de sociedade sem falar de tecnologia usada por esta sociedade, sua interação e, de certa forma, sua sobrevivência.

Outro livro indicado foi “A Estrutura das Revoluções Científicas”, do autor Thomas Kuhn, difundindo o conceito de pré-paradigma, paradigma e mudanças de paradigmas. Ele comenta os modeladores de uma comunidade específica, a visão de mundo e de valores. São os paradigmas que dão base para o novo.

Paradigmas são as "realizações científicas universalmente reconhecidas que, durante algum tempo, fornecem problemas e soluções modelares para uma comunidade de praticantes de uma ciência" (Kuhn, 2001, p.13). O paradigma é, neste sentido, uma concepção de mundo que, pressupondo um modo de ver e de praticar, compreende um conjunto de teorias, instrumentos, conceitos e métodos de investigação. A aquisição de um paradigma e do tipo de pesquisa mais esotérico que ele permite é considerado por Kuhn um sinal de maturidade da ciência. (SHERER, MARINO e RAMOS, 2005)

As evoluções científicas só evoluíram pela quebra de paradigmas.

No segundo momento da aula, discutimos sobre como construir um projeto de pesquisa. Para se escrever um bom projeto é necessário ter um determinado perfil de pesquisador. Existem três tipos de intelectuais:
•Legislativo: pessoas que querem produzir coisas novas, são questionadoras, são criativas, construtoras, são autores, formam novas leis, criam as próprias leis.
•Executivo: são pessoas que executam, elas apenas fazem e não decidem como fazer, apenas executam.
•Judiciário: pessoas que gostam de julgar, analisar, criticar as obras dos outros, emitem o juízo.

O ideal é que o pesquisador tenha as características dos três intelectuais descritos acima, de uma forma equilibrada.
Qual é a diferença entre tema e objeto da pesquisa?

Para fazer uma boa pesquisa é necessário ter uma questão a ser resolvida, um problema. É a partir deste problema que se tem o recorte do projeto, seu foco e direcionamento.
Uma tese ou uma dissertação tem sempre que se relacionar com o objeto da pesquisa, o tempo todo, como se o objeto da pesquisa fosse uma “estrela guia”, conectando todas as partes do projeto.
Para se ter uma boa fundamentação teórica é necessário ter como fonte de pesquisa os livros técnicos do objeto de pesquisa e da área de concentração do trabalho.

Dica: na fundamentação teórica, não ficar muito tempo em cima de definições, isso é só texto sem recorte, se não fizer as conexões necessárias com o objeto da pesquisa. Da mesma forma, não é necessário fazer um levantamento histórico, pois já foram feitos vários. Na pesquisa, a qualidade é o recorte.

O objeto da pesquisa pode ser recortado com a pergunta.
Exemplo:

Tema: Internet, hacker-ativismo.
Pergunta: Qual é a natureza do processo de comunicação dos hacker-ativistas? Como as ações dos hacker-ativistas influenciam na natureza dos processos de comunicação na internet?
Hipóteses: Inserir os riscos no sistema
-Os riscos já não são mais negados e sim incorporados.
-Seria o “ruído” do processo de comunicação.

No terceiro momento da aula, a discussão versou sobre modelo informacional e modelos das mídias. Para tanto, iniciou-se com o teórico Kettler, o qual questiona se o modelo de comunicação é o que comunica. Para ele, mídia, a priori, é a natureza do processo de comunicação.
Nenhum meio é transparente, nenhum meio é neutro. Os meios constituem nossa relação com o mundo. Os meios definem as condições transcendentais do pensamento.

McLuhan: “o meio é a mensagem”. Meio pensando em rádio, TV, dentre outros meios de comunicação. Não dá para destacar a mensagem do meio.

O digital é uma mídia que pode ser qualquer mídia.

-Emular
-Simular

Exemplo: casa inteligente, o morador consegue ligar o aquecedor em outro ambiente. Sacar dinheiro (mediada pelo digital, mas as ações não funcionam só no meio digital, mas fora também). Tem uma consequência na vida real. Está no digital, mas não só. Meio que pode emular todos os outros.

Modelo pós-midiático:

Cada leitor é também autor.

Modelo dialógico: bilaterais. Exemplo: sala de aula, teatro.
Modelo da complexidade: interlocutor (ele é tanto emissor, quanto receptor, não existe mais emissor e receptor definido). Sentido simbólico: é inserido em um sistema que atua e também recebe.

Referência Bibliográfica:

SCHERER, Magda Duarte ; MARINO, Selma Regina; RAMOS, Flávia Regina Souza. Rupturas e resoluções no modelo de atenção à saúde: reflexões sobre a estratégia saúde da família com base nas categorias kuhnianas. Interface (Botucatu) vol.9 n°.16 Botucatu Sept./Feb. 2005. ISSN 1414-3283. Disponível em: < http://dx.doi.org/10.1590/S1414-32832005000100005>. Acessado em: 7.set.2011.

Apontamentos Aula 3 - 1/9/2011

2011-09-25T20:18:00.000-07:00

Disciplina: Seminário de Pesquisa

Profa. Dra. Lucia Leão

Modelos de Comunicação

1) Informacional [Emissor – Meio – Receptor] – Modelo Clássico ou Tradicional

O meio tem que ser transparente (neutro), não podendo interferir no processo comunicacional.
Modelo muito útil em diversos processos de comunicação/criação. Ex.: Videogame, Internet Banking e E-commerce.
Este paradigma (processo de comunicação) valoriza a mensagem. Despreza o meio, as mídias.
Todas as teorias e procedimentos práticos cuja a principal atenção é o conteúdo.

Paradoxo: {Shannon criou este modelo com objetivo de auxiliar os engenheiros num processo de comunicação eficiente. Redução da comunicação de forma mínima, criação dos bits 0, 1}

Hermenêutica - ciência que se preocupa com a busca do sentido (interpretação) dos textos (filmes, romances, fotografias,..). Se interessa pelo significado dos textos e não pelas características dos meios. Todos os textos possuem infinitas interpretações.
Semiótica discursiva – Se interessa em interpretar o discurso. As materialidades e os meios utilizados pela comunicação são desconsiderados.

2) Modelo Midiático

As pesquisas vão se interessar pela materialidade dos meios.
Materialidade: características intrínsecas das mídias.

O interesse surge quando os artistas, criadores, designers, publicitários começam a olhar para os meios com o intuito de trabalhar junto, colaborar. O que este meio com essas características pode me oferecer?

Mc Luhan

O meio é a mensagem. Ou seja, qualquer meio carrega informação.

Premissas:

Nenhum meio é neutro/transparente;
Todo meio tem seu significado;
Os meios determinam os possíveis significados que serão extraídos. A partir destes meios nós podemos pensar de forma transcendental (ir além do meio).

Apresentação de Valéria Aprobato por Carlos Eduardo Borrely Rios

2011-09-22T13:07:00.000-07:00

Valéria Aprobato é educadora física, personal trainer, com especializações em fisiologia e nutrição. Atualmente trabalha em academia de esportes como personal trainer nas modalidades: pilates, gyro tonic e aero jazz. Uma entre suas produções mais importantes é o livro “O segredo do corpo perfeito – 220 perguntas que você gostaria de fazer” que responde questionamentos frequentes e não frequentes sobre saúde, treinamento físico, fisiologia e nutrição.

Seu atual projeto acadêmico é voltado a pesquisar interface de games e a interação entre o homem e a máquina pretendendo, assim, responder se é possível fazer uma aula virtual em tempo real.

Apresentação de Grazyella Aguiar, por Eliane Testa

2011-09-15T15:13:00.000-07:00

Atividade proposta na aula do dia 18/08/2011.

Perfil: Natural de Joinville (SC), Grazyella Aguiar é formada em Design de moda (UNIVALE – SC). Mestre em tecnologias da inteligência e design digital (PUC/SP). Professora no Curso de moda, na Faculdade Católica de Santa Catarina (Jaraguá do Sul/SC) e na Faculdade FAMEG (Guaramirin/SC).

Doutoranda no programa de pós-graduação em Comunicação Social e Semiótica (PUC/SP). Sua pesquisa está voltada para o estudo da influência do imaginário nos processos criativos da moda, sob orientação da professora pós-doutora em Artes (UNICAMP), Lucia Leão.

Grazyella, reside atualmente em Joinville e, por causa das aulas, tanto as da faculdade onde leciona, quanto as do doutorado, contou que leva uma vida nômade e anda sempre com um cobertor e um travesseiro dentro da bolsa, sua inseparável companheira de viagem.

ATA - AULA 1 – 18/08/2011

2011-09-15T15:08:00.000-07:00

Profa. Dra. Lucia Leão

Disciplina: Seminário II

Nesta primeira aula foram discutidos os seguintes tópicos:

· Projeto

· Objeto

· Paradigma

Método de Estudo: para se realizar uma pesquisa é necessário criar um método de estudo, desenvolvendo processos que não estão, apenas, relacionados com o tempo cronológico, mas, tendo em vista que, o tempo é algo cíclico (repetição/ circular). Uma pesquisa pode obter muito mais êxito quando realizada com esta noção de tempo circular (que se repete).

Forma de Avaliação: A avaliação de realizada de forma contínua, processual (acompanhamento do processo durante o semestre).

Também foram estabelecidas as seguintes atividades para avaliação:

· Leitura de textos;

· Trabalhos práticos

Data final de entrega do projeto (Trabalho Final): 10 de Novembro de 2011

Em sala de aula, foi realizada uma atividade prática:

Descrição: em duplas os alunos trocavam informações pessoais e falavam sobre a pesquisa. Depois, cada aluno escreveu (sobre o outro) um texto contendo as seguintes informações: Formação acadêmica e profissional, área de atuação, outras produções? e qual é a pergunta que você pretende responder na pesquisa?

O que é um objeto de pesquisas no campo da Comunicação?

Esquema tradicional de Comunicação → E – M – R ( Emissor, meio, receptor)

Hoje: Os meios de comunicação de massa tem outras estruturas de comunicação (segundo a Escola de Frankfurt, principais pensadores: Adorno, Horkheimer “A indústria Cultural”)

O que nós pretendemos estudar?

1- Meios – Foco = Materialidade

Semântico/Significados

Mensagens

2- Processo comunicativo – produção de conteúdo, processo de criação,

Cibernética, significado e recepção

Duas correntes: Teorias das mídias (Autores que são tomados como pressupostos teóricos: Kittler e Zielinsk)

Cada meio por ter materialidade ele vai propiciar mensagens (pressuposto midiático). Os meios podem ser estudados pelas teorias das mídias ou por abordagens técnicas e/ou desdobramentos.

Paradigma

1- O que é Paradigma?

Pressupostos básicos que norteiam as ações de homens, ou de um sistema.

Ex.: oposições dualistas (BEM X MAL), quando existem oposições.

· Sistema matricial (matriz) que vai organizar as coisas (organização teórica, sistematização de conhecimento)

Obs.: Cuidado com o choque de paradigmas (misturar autores “na pesquisa” que não dialogam, que são conflitantes). Autores devem dialogar de alguma forma nas pesquisas desenvolvidas.

Para aula que vem dia 25/08 serão discutidas questões sobre:

· Multidisciplinaridade

· Interdisciplinaridade

· Transdisciplinaridade

Texto s/Kittler

2011-09-08T08:46:00.001-07:00

WELLBERY, D. “Foreword”. In: KITTLER, Friedrich. Discourse Networks1800/1900. Stanford: Stanford University Press, 1999.

Nerdcast 256 – Cegos, nerds e loucos

2011-08-25T11:09:00.000-07:00

http://jovemnerd.ig.com.br/nerdcast/nerdcast-256-cegos-nerds-e-loucos/

*PS (Contém um alto grau de humor irônico e alguns palavrões)

Post:
Lambda lambda lambda! Hoje Alottoni, Marco Gomes e Azaghal, o anão aprendem uma divertida lição de humildade perante às dificuldades da vida com o programador, twitteiro, nerd e deficiente visual LUCAS RADAELLI (@lucasradaelli)!

Neste podcast: Entenda porque cães-guia não se misturam com essa gentalha, conheça verdadeiros super-poderes da percepção, aprenda a jogar Magic The Gathering em braile, saiba como um cego pode trollar seu iPhone e testemunhe o mundo nerd pelos olhos de quem nunca o viu!

Tempo de duração: 61 min

Apresentação Paula Marques - Atividade aula 18/08/2011

2011-08-24T18:55:00.001-07:00

Natural de Fortaleza, Ceará, Paula Marques é pós-graduada em Comunicação Visual, mas sua paixão sempre foi o rádio e todo o conhecimento que envolve este veículo. Lecionou durante o período que morava em Fortaleza e desenvolveu o interesse pela pesquisa, no campo das mídias sonoras, escrevendo alguns artigos relacionados ao tema.
Esta paixão pelas mídias sonoras motivou sua vinda para a cidade de São Paulo, com o propósito de dar continuidade ao seu projeto no mestrado do Programa da Pós-graduação em comunicação e Semiótica da PUC/SP.
Estudar o PODCAST como arquivo de áudio digital é o tema central do seu projeto de pesquisa, ou seja, compreender os tipos de podcasts existentes, como se estruturam, conhecer as linguagens apropriadas e, identificar como se dá a convergência com as outras mídias, no caso os textos e as imagens, uma vez que este formato tem como referência convencional o Rádio.

Apresentação de Lia Testa

2011-08-24T11:44:00.000-07:00

Perfil de Eliane Testa, mais conhecida como Lia testa:

A paranaense Lia Testa é professora de Literatura Portuguesa e História da Arte do Curso de Letras, da Fundação Universidade Federal de Tocantins, Campus de Araguaína, onde também atua como coordenadora do GT de Cultura. Tem experiência como docente na área de Literatura Portuguesa, Literatura Brasileira Contemporânea e História da Arte.

Lia gosta de pensar imagens e palavras e, por isso, ela tem produções poéticas e artísticas. Como resultado de suas criações, ganhou alguns prêmios e títulos nessa área.
Fez graduação e mestrado (2002) em Letras , na UEL- Universidade Estadual de Londrina, tendo como objeto de pesquisa os estudos literários.

Atualmente está fazendo doutorado na PUCSP, no programa de pós-graduação em Comunicação e Semiótica, vinculada à linha de pesquisa: Processos de criação nas mídias. Lia pretende fazer o estudo de Cadernos de Artista, sendo um deles o artista Leonilson. Sua orientadora é a professora Dra. Cecília Almeida Salles. Ao final do doutorado, pretende defender a sua tese e publicar outro livro.

Lia adora São Paulo por causa da efervescência cultural. Efervescência esta presente, também, em sua própria veia.

Apresentando a Vivi por Cecília Bedê

2011-08-23T15:55:00.000-07:00

Viviane tem formação/graduação em Letras, desculpem-me, esqueci de perguntar em que instituição, talvez por termos rapidamente passado a conversar sobre suas experiências explicitadas rapidamente durante a aula. Vivi é portadora de deficiência visual e trabalha ativamente para colaborar com a melhoria da acessibilidade, tanto na vida prática (em espaços públicos etc.) quanto na vida virtual (não menos prática...), para portadores da deficiência.

Trabalha na instituição bancária Bradesco, onde sua função é realizar testes na interface da internet, para identificar problemas que podem ser encontrados pelos deficientes visuais. Problemas como: erros do programa utilizado no momento da leitura de ícones apenas visuais, ou seja que não apresentam códigos de linguagem escrita em sua configuração ou a dificuldade de concluir as tarefas desejadas pelo usuário da web.

Em seus estudos Vivi passou por um curso de Administração Intensiva e outro de Comunicação Coorporativa (Especialização). Hoje, no mestrado do Programa de Comunicação e Semiótica, irá direcionar a pesquisa para a discussão sobre acessibilidade na web em interfaces como um todo, numa espécie de levantamento através de testes de usabilidade de páginas no meio digital.

Apresentação Marcelo Farias por Paula Marques

2011-08-23T12:36:00.000-07:00

Marcelo Farias é de Aracaju, Sergipe. Iniciou sua formação com uma graduação em Design de Produto e complementou sua alfabetização visual na Itália com dois cursos de pós-graduação: Design Estratégico e Gestão de Projetos. No campo profissional atua como Professor do Instituto Europeu de Design – IED e trabalha em agência de design em São Paulo

É apaixonado pelo processo de criação no campo do design. Como ele mesmo descreve, o processo o fascina independente do produto final. Possui uma vasta documentação – cadernos e arquivos do seu próprio processo de criação – e afirma que analisar esse material é uma forma de entender o que esta acontecendo com ele.

Marcelo sempre trabalhou como coordenador de equipes de criação, o que o permitiu observar, inúmera vezes, o processo de criação e foi a partir destas observações que propôs a pergunta que guia sua pesquisa:

Considerando que os produtos industriais cumprem uma função informacional/comunicativa, seriam os painéis/arquivos visuais utilizados no processo de criação no campo do design, instrumentos responsáveis pela orientação da construção da linguagem desse produto?

A pesquisa será orientada pela Profa. Dr. Cecilia de Almeida Salles

Renato Martins e Boris Gaquere

2011-08-23T05:29:00.000-07:00

O percussionista Renato Martins tem um duo com o violonista belga Boris Gaquere. Eles adoram música brasileira e provam isso no show que farão em São Paulo esta semana (dia 25/8, 20:30, no teatro do SESC Vila Mariana). No repertório, composições autorais e peças de compositores como Baden-Powell , Pulo Bellinati e Marco Pereira. A mistura de suingue e virtuosismo é evidente e bela. Este vale!

Conheça mais do duo através de seu Eletronic Press-Kit abaixo (em inglês).

Apresentação da aluna Ana Cecília Bedê - Atividade da aula do dia 18/08/2011

2011-08-22T18:51:00.000-07:00

Natural de Fortaleza, Ceará, Ana Cecília, graduou-se em Artes Visuais pela Faculdade Integrada da Grande Fortaleza em 2006, e durante a sua graduação trabalhou em diferentes Museus. Depois que se formou, foi morar em São Paulo, trabalhando em alguns lugares como: Itaú Cutural, Art Unlimited SP Produções Artísticas e Culturais, Museu da Arte Moderna e Contemporânea e Pinacoteca. Em 2010, concluiu sua especialização em Arte: Crítica e Curadoria pela PUCSP, cujo objeto de pesquisa foi os processos de curadoria do MAM. Atualmente, Ana Cecília é colaboradora do site canal contemporânea e é aluna do programa de pós-graduação em Comunicação e Semiótica, a nível de mestrado, pela PUCSP. Sua orientadora é a professora Dra. Cecília Almeida Salles, e seu objeto de estudo é analisar o processo de curadoria de Ricardo Resende, Cauê Alves e Cristiana Tejo.
Site de trabalho: http://www.canalcontemporaneo.art.br/_v3/site/index.php

Palestra do TED

2011-08-22T15:45:00.000-07:00

Steven Johnson: Where good ideas come from
http://bit.ly/c8kIOl

Tempo e mudanças

2011-04-18T07:09:00.001-07:00

Desconsiderando o fato de ser propaganda, é um belo registro das mudanças em processo. E o mais interessante é que a nossa geração vive tais mudanças. Podemos olhar para elas e ver o percurso.

Novo livro de Mel Alexenberg

2011-03-14T14:33:00.000-07:00

'The Future of Art in a Postdigital
Age' (Intellect Books/University of Chicago Press)
By Mel Alexenberg
Bristol, UK: Intellect Books.
in USA: University of Chicago Press

SEMIÓTICA DO ESPAÇO

2011-03-07T08:40:00.000-08:00

PUC-SP: Pós-graduação em Comunicação e Semiótica convida seus alunos para

ATIVIDADE PROGRAMADA

SEMIÓTICA DO ESPAÇO:
NARRATIVA E NARRATIVIDADE

14, 15, 22 e 29/03 e 05/04
das 19:00 às 22:00 hs
Prédio Bandeira de Mello - Sala 500B

O professor visitante realiza missão na PUC-SP junto ao Programa de Pós-Graduação em Comunicação e Semiótica com o apoio da FAPESP. A PUC-SP: FAFICLA mantém um Acordo de Colaboração Interinstitucional com a Faculdade de Ciências da Comunicação da Universidade Sapienza. Esse acordo de colaboração foi iniciado informalmente em 2007 e oficializado em 2009. O Professor Cervelli é a terceira missão docente no COS. No bojo desse acordo estão previstas também atividades de pesquisa de estudantes nas duas Instituições conveniadas.

Cervelli realiza estudos da língua portuguesa em função do projeto de pesquisa em desenvolvimento. Assim, ele já pode compreender bem a nossa língua. As atividades em classe serão em italiano, com a ajuda de nossos professores e alunos fluentes no italiano em caso de dúvidas e facilitando também o contato dos discentes com o professor visitante.

Síntese da Atividade

Nos cinco encontros, o propósito é oferecer os fundamentos teóricos e os instrumentos analíticos de uma semiótica do espaço urbano, centrado nos aportes da semiótica estrutural e gerativa. A primeira parte será constituída de uma apresentação de uma série de análise de textos que tiveram como objeto principal a cidade de Roma e permitiram desenvolver reflexões do tipo metodológico. As análises referem-se a dois temas principais: i) as relações semânticas entre partes da cidade e suas dinâmicas de transformações; ii) as práticas do espaço urbano e as formas de vida.

Esse primeiro tema será desenvolvido por meio de análises sincrônicas e diacrônicas da malha urbana, considerando principalmente a progressiva construção e transformação da periferia urbana no momento em que Roma se tornou a capital do país que segue até a atualidade. A análise das relações semânticas entre as partes da cidade desembocará no discurso político, tratado como discurso estratégico de regulação do poder e das configurações urbanísticas, evidenciando os modelos semióticos subjacentes às variações do conceito de limite/fronteira da cidade e de sua articulação em partes.

Abordar-se-ão, em particular, as estratégias de inscrição dos sistemas axiológicos e modelos culturais no espaço urbano, com o objetivo de analisar semioticamente o modo pelos quais, hierarquizando-o e desorganizando-o estruturalmente, esse torna-se susceptível de manifestar uma significação intersubjetiva articulada. As análises das práticas do espaço na periferia contemporânea estão voltadas para os modos pelos quais os habitantes rearticulam as relações semânticas organizadas entre os textos arquitetônicos e autoproduzem espaços sociais, públicos e comunicativos, ressemantizando as formas arquitetônicas com base nas próprias formas de vida. A partir das reflexões de A.J. Greimas e das hipóteses teóricas da semiótica estrutural e gerativa se proporá, em paralelo ao conjunto de análises exploradas, desenvolver uma reflexão metodológica sobre a cidade considerada como texto, assim como sobre as práticas de vida na urbe com as suas específicas e gerais estruturações espaciais que a caracterizam.

O objetivo maior dos cinco encontros é, portanto, identificar os principais núcleos teóricos e as problemáticas centrais de uma análise sociossemiótica do espaço urbano. Serão examinados os problemas que se encontram nas definições e análises dos textos espaciais, a saber: 1) procedimentos de segmentação do texto; 2) aplicabilidade dos conceitos de narratividade e discursividade às práticas do espaço e à estrutura semiótica do espaço urbano; 3) pertinência da semiótica das paixões na análise do espaço urbano; 4) sincretismo textual, tradução intersemiótica e semisimbolismo; 5) análises das práticas espaciais.

A ATIVIDADE PROGRAMADA CONFERE CRÉDITOS
CERTIFICADO PARA INSCRIÇÃO até 13/03
email: sil.alencar@gmail.com

Ciclo de filmes e debates Semiótica, cinema e espaço urbano

2011-03-02T14:19:00.001-08:00

Centro de Pesquisas Sociossemióticas

O Centro de Pesquisas Sociossemióticas (CPS, Pós em Comunicação e Semiótica) promove, durante o mês de março, o ciclo de filmes e debates Semiótica, cinema e espaço urbano. A atividade pretende situar questões das grandes cidades com as suas práticas de vida e modos de presença dos seus habitantes na cotidianidade urbana, contextualizando as principais problemáticas sobre a visibilidade da cidade, do habitante, das formas de vida e de sociabilidade. Participarão dos debates o professor Pierluigi Cervelli (Università Sapienza de Roma) e o crítico cinematográfico Luciano Ramos (pesquisador do CPS). A primeira exibição será do filme Uccellacci e uccellini (1969, direção de Pier Paolo Pasolini), dia 10/3, às 18h, no auditório "Prof. Ricardo Sayeg" (sala 100, 1º andar, prédio novo). Haverá certificado para os participantes que se inscreverem pelo e-mail sil.alencar@gmail.com. Veja a programação completa em www.pucsp.br/pos/cos.

Aula 1 :: 17 de fevereiro de 2011

2011-02-21T05:30:00.000-08:00

Apresentação dos alunos.
Apresentação da disciplina, avisos gerais e sistema de avaliação.

Conceitos discutidos:
Imagem, meios e corpo (Belting)
Imaginário (Durand)
Processos de criação (Deleuze e Salles)

Obras citadas:
BELTING, Hans (2005). “Image, Medium, Body: A New Approach to
Iconology.” In: Critical Inquiry 31 (Winter 2005). University of
Chicago. P.302-319. Disponível em:
http://bit.ly/hVdXX6
Acesso em: 12/02/2011.
CSIKSZENTMIHALYI, Mihaly (1999) A descoberta do fluxo: a psicologia do
envolvimento com a vida cotidiana. (Tradução: Pedro Ribeiro). Rio de
Janeiro: Rocco.
DELANDA, M. ( 2001). Open-Source: A Movement in Search of a
Philosophy.(presented at the Institute for Advanced Study). Princeton,
New Jersey. Disponível em:
http://bit.ly/5wmM98
Acesso em:
12/02/2011.
DELEUZE, G. (1992). Conversações. (Tradução: Peter Pál Pelbart). São
Paulo: Ed. 34.
DURAND, G. (2002). As estruturas antropológicas do imaginário.
(Tradução: Hélder Godinho). São Paulo: Martins Fontes.
GRUZINSKI, Serge (2003). A colonização do imaginário – Sociedades
indígenas e ocidentalização no México espanhol. Séculos XVI-XVIII.
(Tradução: Beatriz-Perrone Moisés). São Paulo: Companhia das Letras.
GRUZINSKI, Serge (2006). A guerra das imagens: de Cristóvão Colombo a
Blade Runner (1492-2019). (Tradução: Rosa Freire d'Aguiar). São Paulo:
Companhia das Letras.
LAPASSADE, Georges (1977). Grupos, Organizações e Instituições.
(Tradução: H.A. A. Mesquita). Rio de Janeiro: Francisco Alves.
(Trabalho original publicado em 1974).
SALLES, C. A. (2006). Redes da criação: construção da obra de arte.
Vinhedo: Ed. Horizonte.

Para próxima aula, ler:
PAZ, Octavio. Sobre a crítica. Revista Confraria, Nº 25. Disponível
em: http://bit.ly/ap8zXB
Acesso em: 02/02/2011.

Ementa 1_2011

2011-02-21T05:26:00.000-08:00

PONTIFÍCIA UNIVERSIDADE CATÓLICA DE SÃO PAULO

Programa de Estudos Pós-Graduados em Comunicação e Semiótica
Processos de criação e produção do conhecimento em hipermídia e em
redes fixas e móveis
Tema: A estética da transcriação
Professora: Profª. Drª. Lucia Leão (cód. 7253-2)

Área de Concentração: Signo e Significação nas Mídias

Linha de Pesquisa: Processos de Criação nas Mídias

Dia e horário: 5ª feira, das 12:45 às 15:45 horas

Semestre: 1 º/2011

Nível: Mestrado/Doutorado Créditos: 03

Carga Horária: 225 horas

Ementa

A disciplina analisa as condições de possibilidade de produção de
conhecimento em hipermídia na área de comunicação. A hipermídia, neste
contexto, deve ser o resultado do encontro entre referenciais teóricos
da comunicação e a lide criativa realizada por meio dos recursos
tecnológicos digitais. A abordagem explora a historicidade da relação
entre criação/produção de conhecimento e as particularidades das
experiências na Internet (fixa e móvel). Analisa o impacto
institucional dos mecanismos de compartilhamento, sampleagem e
distribuição da arte em rede e as formas pelas quais opera a absorção
e a crítica das teorias da comunicação. Discute a emergente crítica de
interface, analisando estratégias do design e da arquitetura de
informação e o tecido discursivo das diferentes linguagens de
programação. Apresenta novas conceituações, terminologias e tipologias
criativas específicas das ações em redes fixas e móveis, como
teleintervenções, processos de cibridização (interpenetração entre
redes on e off-line), artivismo, mídia tática e mídias locativas,
entre outras, alargando o horizonte conceitual, crítico e analítico da
hipermídia, em geral, e da net arte e da cultura da mobilidade, em
particular.

Neste semestre, a disciplina irá se concentrar em estudos de casos de
transcriação, traduções intersemióticas, remix, remake e mash-ups. Os
objetivos gerais da disciplina são fundamentar o aluno na reflexão
conceitual e no desenvolvimento de processos criativos em diferentes
mídias (orais, impressas, audiovisuais, hipermídias e redes). O método
de trabalho da disciplina é composto por aulas expositivas, exercícios
escritos de reflexão em aula, discussão de textos e seminários. A
avaliação será processual e compreenderá: atividades em aula,
participação em discussões, leituras, exercícios, freqüência e
pontualidade, apresentação de seminário e monografia individual a ser
entregue no final do curso.

Bibliografia básica

BEIGUELMAN, G. (2005). Link-se – arte/mídia/política/

cibercultura. São
Paulo: Peirópolis.

LEÃO, L. (2002). O chip e o caleidoscópio: reflexões sobre as novas
mídias. São Paulo: Ed. SENAC.

SALLES, C. A. (2006). Redes da criação: construção da obra de arte.
Vinhedo: Ed. Horizonte.

VESNA, V. (org.). (2007). Database Aesthetics – Art in the Age of
Information Overflow. University of Minnesota Press.

ZIELINSKI, S. (2006). Arqueologia da mídia: em busca do tempo remoto
das técnicas do ver e do ouvir. São Paulo: Ed. AnnaBlume.

Bibliografia complementar

CAMPOS, Haroldo de (1974). Da tradução como criação e como crítica.
In: Metalinguagem e outras metas. São Paulo: Perspectiva, p.31-48.

HOLYOAK, K. J. e P. Thagard (1995). Mental leaps: analogy in creative
thought. Cambridge, MA: The MIT Press.

LAKOFF, George e Johnson, Mark (1980) Metaphors we live by. Chicago:
University of Chicago Press.

LEÃO, L. (2002). A estética do labirinto. São Paulo: Editora Anhembi-Morumbi.

MARTIN-BARBERO, Jésus (2008). Dos meios às mediações. Comunicação,
cultura e hegemonia. Tradução: Ronald Polito e Sérgio Alcides. 5. ed.
Rio de Janeiro: UFRJ.

PLAZA, J. (1987). Tradução intersemiótica. São Paulo: Perspectiva.

Spectralina

2010-11-25T04:03:00.001-08:00

Projeto multimídia da artista plástica Selina Trepp e do
multiinstrumentista Dan Bitney, integrante da banda Tortoise.
Dia 4 de Dezembro (sábado) às 19h
Centro Cultural São Paulo - Sala Adoniran Barbosa (631 lugares)
Rua Vergueiro, 1000 (Paraíso)
Tel: (11) 3277- 3611

Palestra Brasília

2010-11-09T13:32:00.001-08:00

9° Encontro Internacional de Arte e Tecnologia (#9ART): sistemas complexos artificiais, naturais e mistos

Brasília, UNB

Auditório do Instituto de Artes/Departamento de artes visuais
06 a 13 de novembro de 2010

Palestra: “Processos de criação em mídias digitais: passagens do imaginário na estética da transcriação”
11/11/2010

(Informações: http://www.fav.ufg.br/9art/index.html).

Wikileaks: Three Digital Myths

2010-09-11T09:13:00.000-07:00

Original to: http://chrchristensen.wordpress.com/
Myth 1: The power of social media
Myth 2: The nation-state is dying
Myth 3: Journalism is dead (or almost)

I SIMPÓSIO DE ESTÉTICA – TEMAS EM TORNO DA ARTE CONTEMPORÂNEA

2010-06-15T18:47:00.000-07:00

Promoção: Departamento de Filosofia PUCSP
Programa de Estudos Pós-Graduados em Filosofia
Apoio: Pontifícia Universidade Católica de São Paulo
FAPESP
Local: TUCARENA
DIA 16/06
19h- Mesa: ARTE, TÉCNICA, CIDADE
Lúcia Leão (COS –PUCSP)
Vera Pallamin (FAU-USP)
Sônia Campaner (Filosofia-PUCSP)
Yolanda Gloria Gamboa Muñoz - (Filosofia – PUCSP) - Mediadora

Art Basel, Art Salon

2010-06-14T06:44:00.000-07:00

Contemporary Art and New Media: Towards a Hybrid Discourse?
Art Basel, Art Salon, Hall 1 Auditorium
19 June, 1pm

Panelists:
Nicolas Bourriaud, curator/writer, Paris
Peter Weibel, CEO, ZKM, Karlsruhe
Michael Joaquin Grey, artist, New York

Coordinated and chaired by Edward Shanken, art historian/media theorist, Amsterdam

CFP

2010-05-02T19:01:00.000-07:00

Call for papers!
The 11th Consciousness International Reframed conference
‘MAKING REALITY REALLY REAL‘

In cooperation with the Planetary Collegium, University of Plymouth, England, TEKS – Trondheim Electronic Arts Centre, Trondheim, Norway, is hosting the 11th Consciousness Reframed International Research Conference, with the title of ‘MAKING REALITY REALLY REAL‘. The conference will be part of Norway´s new biennial for art and technology, Meta.Morf, that takes place in Trondheim from October 7 to November 7, 2010.

The Consciousness Reframed conference series was founded by Roy Ascott at the University of Wales in 1997. Consciousness Reframed is a forum for trans-disciplinary inquiry into art, science, technology, design and consciousness, drawing upon the expertise and insights of artists, designers, architects, performers, musicians, writers, scientists, and scholars, usually from at least 20 countries.

http://www.teks.no

CAA 99th Annual Conference

2010-03-30T03:54:00.000-07:00

2011 Call for Participation, open to members of the Leonardo Education
and Art Forum

CAA 99th Annual Conference
New York, NY, February 9–12, 2011

PROPOSALS FOR PAPERS TO SESSION Eddie Shanken
Due May 3, 2010

Leonardo Education Forum
New Media, Art-Science, and Mainstream Contemporary
Art: Toward a Hybrid Discourse?
Edward A. Shanken, University of Amsterdam; eshanken@artexetra.com
Since the mid-1990s, new media has become an important force
for economic and cultural development. Support institutions
including Ars Electronica, ZKM, and Eyebeam have expanded,
while interdisciplinary PhD programs at the intersections of
art, science, and technology have proliferated internationally.
Simultaneously, mainstream contemporary art experienced
dramatic growth, propelled by the proliferation of venues from
Art Basel Miami to the Shanghai Biennial, and by the creativity
of artists, curators, dealers, and pedagogues. Yet rarely do these
two art worlds meet. As a result, their discourses have increasingly
diverged. To what extent are art-science, new media art,
and mainstream contemporary art commensurable? Is it possible
to construct a hybrid discourse that offers insights into each,
while enabling greater mixing between them? What roles have
educational programs played in fostering these divides and how
can they contribute to suturing them? What insights into larger
questions of emerging art and cultural forms might be gleaned
by such a rapprochement?

Every proposal should include the following six items:
1. Completed session participation proposal form, located at the
end of this brochure.
2. Preliminary abstract of one to two double-spaced, typed
pages.
3. Letter explaining speaker’s interest, expertise in the topic, and
CAA membership status.
4. CV with home and office mailing addresses, email address,
and phone and fax numbers. Include summer address and
telephone number, if applicable.
5. Documentation of work when appropriate, especially for sessions
in which artists might discuss their own work.
6. If mailing internationally, it is recommended that proposals be
sent via certified mail.

Conhecimento_Cultura

2010-03-22T05:00:00.000-07:00

Encontrei estes dois vídeos na internet e
achei interessante e divertido.
É legal ver até o final...

"A comunicação humana é inatural, contranatural, pois se propõe a armazenar informações adquiridas [...] o homem é um animal que encontrou truques para acumular informações adquiridas."
Vilém Flusser

“O conhecimento está na cultura e a cultura no conhecimento.”
Edgar Morin.

"No processo de aquisição de conhecimento, criam-se códigos e símbolos, que são o que constitui uma cultura e identifica uma sociedade."
Ubiratan D' Ambrosio

Mapa Conceitual Cultura_Conhecimento

2010-03-22T04:36:00.000-07:00

Ana Zanetti, Beatriz Pacheco, Eduardo Silvino e Silvio

Banca de Doutorado :: Escritura de uma exposição

2010-03-16T05:31:00.001-07:00

** 22 de março, não haverá aula
Banca de defesa de doutorado de Elly Aparecida Rozo Vaz Perez Ferrari
22 de março – segunda-feira – 14 hs – IEB/USP – Instituto de Estudos Brasileiros, USP, Cidade Universitária
“Escritura de uma exposição: diálogos entre uma educadora e acervos pessoais” (com exposição)
Banca: Marcos Ferreira Santos (orientador)
Lucia Leão, PUC / SP
Bernadette Lyra, Universidade Anhembi-Morumbi
Kátia Rubio, EEFE/USP
Rogério de Almeida, FEUSP – Lab_Arte & CICE

CeaQ

2010-03-15T06:28:00.000-07:00

Le Centre d’Étude sur l’Actuel et le Quotidien organise son colloque annuel les 22 et 23 juin 2010 à la Sorbonne. L’esprit de ce colloque est de partager l’état d’avancement des recherches des chercheurs du centre et de faciliter les échanges et les contacts avec les chercheurs d'autres centres français et internationaux.

Le colloque se déroulera autour des thématiques privilégiées par le CeaQ: Postmodernité, Tribalisme, Sociologie compréhensive, Imaginaire, Effervescence juvénile, Corporéité et Nature, Mode, Communication et Médias, Réseaux urbains, Image et cinéma, Nouvelles technologies, Arts et Littératures, Culture et style de vie.

Les contributions devront parvenir par e-mail avant le 30 mars 2010, sous format word, et devront comprendre obligatoirement les modalités suivantes :
- le titre de la communication
- Nom, prénom et coordonnées complètes (adresse électronique et postale, téléphone) du communicant.
- Un résumé de la communication ne comprenant pas plus de 4000 signes, espaces compris.

Les textes seront soumis à une sélection par un comité d'organisation.

Pour nous contacter : ceaq@ceaq-sorbonne.org

Aula 22 de fevereiro

2010-02-22T06:48:00.001-08:00

Pessoal:

só para lembrar, o texto que será discutido hoje é:

FLUSSER, Vilém. (2007). “O que é comunicação”. O Mundo Codificado
(Tradução: Raquel Abi-Samara). São Paulo: Cosac Naify (pp 89-100).

Foi pedido:
1) leitura do texto
2) texto contendo: resumo das idéias centrais defendidas pelo autor
e problematização das idéias a partir de contraponto com outros
autores ou perspectivas (tamanho:: entre 300 a 600 palavras ou 1500 a
3000 caracteres).

abrs

LL

O Livro de Haicais

2009-12-20T04:16:00.000-08:00

Coletânea de textos escritos na forma poética de origem japonesa pelo escritor e tradutor Mario Quintana (1906-94). Os poemas de três versos revelam a ironia e a suavidade do autor gaúcho. Ilustrações de Roberto Negreiros. Ronald Brito (org.).
Ed. Globo (tel. 0/ xx/11/ 3767-7400). 90 págs., R$ 40.

Perfil - Filipe Lazarini

2009-12-08T14:57:00.001-08:00

Filipe Lazarini é redator, formado em propaganda pelo mackenzie, e trabalha em uma agência de publicidade. Alguns de seus inteligentes e divertidos trabalhos podem ser conferidos no link: http://filipelazarini.blogspot.com/

Além disso, nosso colega Filipe também tem um irreverente blog, chamado "A verdade às vezes está no que você não consegue entender": http://www.rumoao14bis.zip.net/

Decidiu fazer mestrado em Comunicação e Semiótica para entrar de cabeça nas novas mídias, estudá-las e tentar fazer disso um futuro trabalho. Ele está no 1o semestre e sua orientadora é a LÚcia Leão. O tema de sua pesquisa é "A propaganda interativa e o uso do videogame como mídia."

Apontamento e Anotações - aula do dia 13/10

2009-12-08T14:55:00.000-08:00

Nesta aula falamos sobre o capítulo 3 do Livro "A Estética do Labirinto": poética dos espelhos.

Mais precisamente falamos sobre os "mundos invertidos": o espelho inverte a realidade? Pergunta polêmica sugerida por Umberto Eco.

Para Eco os espelhos não invertem nada, nossa fantasia de entrar no espelho é que nos faz ver o reflexo como algo invertido.

"O espelho reflete a direita exatamente onde está a direita, e a esquerda exatamente onde está a esquerda É o observador que, por identificação, imagina ser o mesmo homem dentro do espelho, e olhando-se percebe que usa, por exemplo, o relógio no pulso direito. O fato é que usaria se ele, o observador, fosse aquele que está dentro do espelho."

Falamos então sobre a forma como nos vemos no espelho x a forma como o outro nos vê: a nossa forma de nos ver no espelho é somente nossa, ninguém mais a vê! É mais ou menos o que acontece com nossa voz: só nós nos ouvimos como ouvimos e é difícil saber como os outros nos ouvem...

II Encontro Transdisciplinar História e Comunicação - SÉRIES URBANAS: CONFLITO E MEMÓRIA

2009-12-01T17:26:00.000-08:00

II Encontro transdisciplinar História e Comunicação
SÉRIES URBANAS: CONFLITO E MEMÓRIA

Dias 3 e 4 de dezembro de 2009.
Local: Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (PUC-SP).

Promovido por:
Grupo de Pesquisa Comunicação e Cultura: Barroco e Mestiçagem – PUC-SP
Núcleo de Estudos de História Social da Cidade (NEHSC) – PUC-SP

Aberto ao público, com emissão de certificados de participação como ouvinte e de apresentação de trabalho. Para ouvinte, não precisa inscrição prévia.

Programação:

Dia 3/12, quinta-feira – Abertura - Das 14h às 15h30min

Exposições
 O CORPO E A CIDADE – Professora Doutora Helena Katz (PUC-SP).
(das 14h às 14h30min)
 CIDADE, MEMÓRIA E LITERATURA – Professora Doutora Yvone Dias Avelino (PUC-SP).
(das 14h30min às 15h)
 Debate
(das 15h às 15h30min)
Mediador: Professor Doutor Amalio Pinheiro (PUC-SP).
Local: auditório superior do TUCA.

15h30min - Lançamento do livro “O MEIO É A MESTIÇAGEM”, de Amálio Pinheiro (org).

Dia 4/12, sexta-feira – Apresentação de trabalhos – Das 9h às 17h

- Grupo temático 1: COMUNICAÇÃO, CULTURA URBANA E MESTIÇAGEM.
Das 9h às 12h - Sala 522.
- Grupo temático 2: ARTE, MÍDIA E BARROCO.
Das 14h às 17h - Sala 522.
- Grupo temático 3: CIDADE, HISTÓRIA E GRUPOS SOCIAIS.
Das 9h às 12h - Sala 508.
- Grupo temático 4: IMAGEM, MEMÓRIA E TRADUÇÃO.
Das 14h às 17h - Sala 508.

Mais informações: clique aqui!

minuto merchandising: natale é felice, rs

2009-12-01T17:13:00.000-08:00

O ano não acabou, mas aí vai Mario Quintana.

2009-12-01T16:58:00.000-08:00

Quem seríamos?

Veio um instante, partiu de novo,
Leve, sem nome...
Para que nomes? Era azul e voava...
No véu das horas punha o seu motivo.
Partiu. E nem
Ficou sabendo
Como eu acaso me chamava.

Mario Quintana

Cores

2009-11-26T11:59:00.000-08:00

“Uma formiguinha atravessa, em diagonal, a página ainda em branco..."(Mario Quintana)

"Visto da terra, o céu é azul.Vista do céu, a terra é azul. Será o azul uma cor em si ou uma questão distancia?"(Clarice Lispector)

"Costurarei calças pretas com o veludo da minha garganta  e uma blusa amarela com três metros de poente" (Vladimir Maiacovski,Blusa Amarela,trad Augusto de Campos)

"Verde que te quiero verde.Verde viento. Verdes ramas. El barco sobre la mar y el caballo en la montaña. "(Garcia Lorca,Romance Sonambulo)

"Que se passa? Tua fala se turva de vermelho!" (Sófocles, Antígona, trad de Haroldo de Campos a partir da versão de Hoelderlin)

Leitura - Julio Plaza

2009-11-24T17:55:00.000-08:00

Pessoal, abaixo o link com os slides da apresentação que fiz sobre o livro do Julio Plaza.

Leitura e Invenção - J. Plaza

abs

Caio

IV Encontro arte&meios tecnológicos, 26 e 27/11 na FASM

2009-11-24T15:54:00.000-08:00